Claps — En groupes (2 puis 4 pupitres)
Le chœur tape avec le chef, puis en groupes séparés. La coordination s'affine.
119 exercices
Le chœur tape avec le chef, puis en groupes séparés. La coordination s'affine.
Claps ultra-synchronisés avec variations de geste et de son. Exige une attention totale.
La gamme en canon. Autonomie et écoute harmonique.
En cercle, chacun masse le dos de la personne devant soi. Puis on se retourne.
Masser le dos du voisin en fabriquant une pizza. Ludique et très efficace.
Les bras tendus devant soi pour ancrer la respiration dans le bas du ventre.
Inspirer comme pour gonfler un coussin moelleux. Expirer par un tout petit trou.
Des impulsions Pch et Ts pour réveiller le diaphragme et le souffle.
Un grand soupir sonore. Désarmant pour les groupes tendus.
Plusieurs choristes dirigent chacun un groupe avec les gestes solfa. Polyphonie collective.
Se pencher au bord du déséquilibre dans toutes les directions. L'ancrage par la limite.
Seule la langue bouge pour enchaîner NiAiAi. Indépendance et souplesse.
Détente de la langue autour des dents.
Lever et baisser les bras ensemble, sans chef.
Une main dans un sens, l'autre dans l'autre. La coordination bilatérale.
Chanter un Mmm tenu chacun sur sa note, et renouveler à chaque inspiration.
Sur un pied, bouger le reste du corps librement. L'ancrage par le déséquilibre.
Chanter l'alphabet et lever les bras quand sa lettre arrive. Attention et bonne humeur.
Au clair de la lune à plusieurs hauteurs simultanément. La polyphonie sans effort.
Dérouler et rembobiner la colonne, très lentement, depuis la tête jusqu'aux pieds.
Les bras montent, les épaules restent — contre toute attente.
Un éternuement musical pour placer la voix en hauteur sans effort.
Un son en avant, un regard vif, une bouche détendue — et ça bouge tout seul.
Les meilleurs noms de cocktails passent à la casserole vocale.
Lâcher le cri de Tarzan librement entre aigus et graves. Décomplexer la tessiture.
Une comptine connue, des chiffres à la place des mots — et un effet de décalage qui désoriente délicieusement.
Un Brrr qui monte, un A qui descend. Le souffle trouve sa place naturellement.
Passer Maestro →Le Brrr de base, sur une tierce aller-retour. Un incontournable.
Passer Maestro →Une descente de quinte en Brrr pour ancrer le souffle sur toute la phrase.
Passer Maestro →Le chef propose un motif en Brrr, le chœur répond. Vif, dynamique, modulable.
Passer Maestro →